Estar próximo do mundo dos esportes para quem gosta de apreciá-lo e quer fazer dele a sua profissão não é algo limitado a esportistas e jornalistas, mas também os fotógrafos que empunham, com orgulho, as suas câmeras na prática da fotografia esportiva.
Contudo, pensando em profissionais que querem iniciar nesse mundo, é importante ter o conhecimento necessário de quais elementos são pontos de verdadeiro diferencial nas imagens captadas pela fotografia esportiva. Detalhes técnicos esses que parecem simples, mas que efetivamente definem aqueles que terão um caminho mais promissor dentro da área.
Pensando em uma seleção mais objetiva e com argumentação técnica balizada, o portal DPReview elencou uma importante lista de câmeras adequadas justamente para os interessados em darem os primeiros passos para se tornar um especialista em cliques de esportes diversos.
Evidentemente, além da questão técnica, é importante levar em consideração o seu orçamento para adquirir um equipamento do tipo. Para isso, aconselhamos que você dê uma olhada nas opções apresentadas em uma loja de confiança e longa vivência no mercado como a eMania Foto e Vídeo.
Confira as dicas de câmeras para a fotografia esportiva:
Fujifilm X-T4
Em meio aos seus 26 Megapixels de resolução, os elogios e itens favoráveis a máquina da companhia japonesa ficam essencialmente por conta da boa capacidade de estabilização tanto para a fotografia como para a filmagem de nível 4K a 60p bem como os seus modos de cores interessantes para a personalização imediata de suas imagens. Além disso, ela possui um mecanismo de correção para modelos em movimento, algo fundamental para fotografias do mundo esportivo e seu caráter de alta mobilidade.
Panasonic Lumix DC-G9
Dentro do universo já citado como de bastante agilidade e elementos móveis constantes, a câmera da Panasonic possui um modo contínuo de cliques que facilita a captação otimizada de imagens. Além disso, a estabilização nas fotos e o foco automático com capacidade de 20 fps além do sensor de 20 Megapixels aparecem como outros pontos de vantagem para quem tem interesse em adentrar o mundo da fotografia esportiva.
Nikon D5
Classificada como “praticamente inigualável” pelo site estadunidense, a máquina possui vantagens importantes que justificam sua “moral” nessa lista como rastreador de objeto e foco automático destacados mesmo com velocidade máxima de disparo contínuo em 12 fps além de capacidade de seguir batendo fotos tendo repetição considerável.
Nikon D500
Alguns fotógrafos podem preferir um equipamento mais compacto, porém sem abrir mão da qualidade apresentada pela Nikon, espaço esse que pode ser tranquilamente ocupado pela Nikon D500. Mesmo tendo um sensor menor do que sua semelhante, essa máquina atende bem ao propósito da fotografia esportiva pensando na qualidade elevada de imagem em JPEG e RAW além de foco automático em até 10fps e boa qualidade de filmagem na resolução 4K.
O portal norte-americano DPReview deu uma amostra interessante de todo o potencial que a nova câmera da multinacional Sony, a Sony ZV-1, pode trazer aos usuários que também tem o interesse de explorar a capacidade fotográfica da máquina em questão.
Foto: Reprodução/DPReview
O lançamento oficial da câmera foi feito na última quarta-feira (27) onde as características da ZV-1 tem o enfoque principal no público que deseja investir na produção de vlogs. Seja pela sua característica de peso e dimensões (294 gramas e 106 x 60 x 44 mm) como também pelas funções existentes na câmera.
Para aqueles que gostam de compras com desconto, quem fizer a pré-compra no produto que estará oficialmente disponível a partir do dia 11 de junho poderá adquiri-lo pelo equivalente a 749 dólares (nesse momento cotados em R$ 3,9 mil). Para pedidos datados depois do dia 28 de junho, a aquisição custará 50 dólares mais caro, US$ 799 (equivalente a R$ 4,2 mil).
Confira outros elementos importantes da Sony ZV-1e algumas imagens da galeria
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A FujiFilm lançou um novo software que permite usar Câmeras Mirrorless FujiFilm das Séries X e GFX em WebCams Profissionais de Super qualidade. O aplicativo se chama APP FujiFilm X Webcam e funciona via USB, permitindo que você se beneficie das Lentes Fuji de forma muito mais nítidas e sensores de imagem maiores que a câmeras do seu laptop. Você pode até usar os renomados modos de simulação Filme da FujiFilm.
A pandemia da COVID-19 gerou uma demanda sem precedentes por WebCams para Lives e Transmissões devido à mudança para o trabalho remoto, com escassez extrema de estoque e preços elevados.
O APP FujiFilmX WebCam funciona com as Câmeras FujiFilm X-H1, X-Pro2, X-Pro3, X-T2, X-T3, X-T4 e todas as Câmeras de Médio Formato Série GFX , como GFX100, GFX 50S, GFX50R. O Aplicativo é Gratuito e, no momento, está disponível apenas para computadores Windows. Agora você terá grandes possibilidades para foto cabines e principalmente para fazer uma Live com qualidade profissional sem grandes estruturas
Aqui está o que você precisa fazer:
Etapa 1: instalar o Software Na cabeça durante a esta página de download para pegar e instalar o FujiFilm X Webcam Suporte Installer.
Etapa 2: Configurar sua câmera Você precisará verificar se as configurações da sua câmera estão definidas corretamente antes de conectar sua câmera ao computador via cabo USB.
Verifique se a câmera está configurada no modo estático e se a sua configuração de unidade está definida como S (captura única).
No menu principal da Câmera FujiFilm , selecione Configuração de conexão , Modo de conexão (PC) e defina o modo para USB Tether Shooting AUTO ou USB Tether Shooting FIXED (ou funcionará).
Você precisará definir sua exposição na câmera. Enquanto você pode usar Programa , Prioridade do Obturador ou Prioridade de Abertura para exposição assistida, a Fujifilm recomenda o uso do Manual com ISO Automático para mudar ambientes de luz.
Por fim, você pode ativar o Foco Automático acessando o Menu Principal , submenu Configuração de AF / MF , selecionando Pré-AF e configurando-o como Ligado (lembre-se de desativá-lo quando terminar de usar a câmera como uma webcam).
Etapa 3: Usando sua câmera como webcam Depois de conectar sua câmera ao computador via USB, agora você poderá ver a FujiFilm X Webcam, como uma opção de câmera dentro do seu aplicativo favorito de streaming ou videoconferência (incluindo Zoom, Google Meet, Skype e Microsoft Teams).
Aqui está a aparência da opção dentro do Zoom:
Zoom
O interessante é que o novo software ainda permite o uso de funções avançadas, incluindo os modos de simulação de filme da Fujifilm.
Aqui está um tutorial em inglês sobre como usá-lo:
Uma alternativa interessante para os produtores de vlogs está chegando no mercado com a reputação da centenária empresa multinacional Sony. Isso porque a companhia oficializou a sua mais nova câmera, a Sony ZV-1, que tem elementos de composição bastante favoráveis aos criadores de conteúdo para a internet, função cada vez mais aclamada e lucrativa para as figuras que se destacam no mercado.
A câmera em questão chama a atenção logo de cara por seu peso (294 gramas) e dimensões (106 x 60 x 44 mm) bastante reduzidas para um equipamento que proporciona resolução de 20.1 megapixels e a possibilidade de gravações em modelos de alta qualidade: 4K a 30 frames por segundo ou 1080p a 120 fps.
Foto: Divulgação/Sony
O potencial das lentes da Sony ZV-1 está suportado por uma lente ZEISS 4-70mm f/1.8-2.8 além do monitoramento possibilitado através do visor em flip de três polegadas com o sistema touch screen, trazendo precisão nos comandos e deixando o visual do equipamento mais dinâmico.
Pensando em funções que facilitam sobremaneira para os vloggers, visto como a principal “propaganda” do lançamento da Sony ZV-1, ela possui nos seus recursos o rastreamento de foco automático em tempo real bem como o enfoque prioritário de face durante uma filmagem, chamado de Face Priority. Além da detecção automática de rostos, existe uma função específica para a captação prioritária e destacada de outros elementos como, por exemplo, vídeos de “unboxing” de produtos usando a Product Showcase.
Foto: Divulgação/Sony
O sistema de captação de áudio da Sony ZV-1 é sob responsabilidade de um microfone integrado com três cápsulas, algo de suma importância para menores gastos na composição de um setup voltado a produção de vídeos. Além disso, é possível utilizar também um microfone externo na entrada da câmera com suporte para cabos de 3.5 mm.
Para aqueles que gostam de compras com desconto, quem fizer a pré-compra no produto que estará oficialmente disponível a partir do dia 11 de junho poderá adquiri-lo pelo equivalente a 749 dólares (nesse momento cotados em R$ 3,9 mil). Para pedidos datados depois do dia 28 de junho, a aquisição custará 50 dólares mais caro, US$ 799 (equivalente a R$ 4,2 mil).
Assim como o processo da produção fotográfica em si pensando no passar dos anos, o marketing na fotografia também é um elemento em constante transformação. Pode-se dizer, aliás, que o marketing aplicado a qualquer atividade existente passou, passa e provavelmente passará por mudanças mediante a mudança de comportamento do público-alvo.
Existe, inclusive, a linha de raciocínio (onde a pandemia teria papel de ratificar esse sentido) pensando na imagem do consumidor em potencial não apenas como parte de um todo, mas sim individualizado, carente de atenção mais personalizada.
É seguindo o pensamento de humanização do marketing na fotografia que o publisher da revista FHOX, Leo Saldanha, publicou um conteúdo voltado exatamente a como proceder de maneira mais cuidadosa e com o sentimento de empatia nessa atividade pode fidelizar a relação do fotógrafo com seus clientes.
“Nos últimos dez anos o marketing digital foi o que mais cresceu e ao mesmo tempo gerou um desvio considerável na percepção sobre a atividade. Traduzindo: os fotógrafos e negócios de fotografia veem essa forma de atuar no online como “gerar leads” para vender ensaios, fechar contratos e afins. Onde vender se sobrepõe ao relacionamento. Onde uma pessoa vira um cadastro. Onde a relação fica fria e impessoal. Isso, para um negócio que lida com emoção e memórias, acaba sendo bem preocupante. Alguns dos maiores especialistas do marketing do mundo dizem a mesma coisa. Agora é sobre ter cuidado, se importar com cada pessoa. E isso vale para o digital da mesma forma”, disse Leo.
O fato é que o fotógrafo iniciante ou experiente terá que mudar a conduta a partir de agora. Terá que ser mais humano, mesmo estando distante. Os leads, cadastros e disparos e gatilhos terão menos importância. O que vai fazer a diferença será a preocupação com cada pessoa. Personalização na fotografia e um fotógrafo profissional muito mais personalista. Só assim para entrar na casa de um cliente em tempos de pandemia. Só assim para convencer que um álbum e fotos impressas de momentos valiosos valem a pena. De contar as histórias de cada cliente de uma forma verdadeiramente interessada. Isso pode até começar pelo WhatsApp, mas tem que terminar com aquela família encantada e querendo retornar para novas fotos e também te indicando para amigos e parentes”, completou.
Leo também frisa a importância de se exercer o contato mais próximo com os clientes pensando no velho (porém sempre eficiente) marketing de conteúdo baseado nas indicações da prestação de serviço de quem empunha a câmera com propriedade e qualidade:
“Marketing da influência feito na base do ‘te indico’, aliás, que é o mais valioso que existe, o famoso boca a boca (que representa 80% do marketing dos melhores fotógrafos do mundo). É o trabalho bem feito que gera novos clientes e que será indicado pela internet entre amigos e parentes. Um marketing digital amistoso e de extrema confiança.”
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O parto é um momento incrível e absolutamente necessário de registro para a eternidade. Independente se estamos falando do primeiro, segundo, terceiro filho ou mesmo se estamos falando de fotografias de parto humanizado. Ou ainda de casais hetero ou homossexuais, o caráter de beleza e singularidade do momento estão delineados independente do contexto.
Foto: Tara Leach Photography
Contudo, cientes da infeliz existência do preconceito ao redor do globo, sabemos que atitudes como a tomada pelo israelense radicado em Londres Yuval Topper-Erez se tornam tão lindas quanto corajosas e necessárias na luta pelos direitos iguais de pessoas que fazem parte de grupos ofendidos de maneira verbal ou mesmo fisicamente.
O homem trans casado com Matan Tooper-Erez decidiu compartilhar as imagens do seu parto humanizado, acompanhado de um longo texto, em um álbum batizado de Tig’s Birth, fazendo alusão ao nome do filho que nasceu no último dia oito de maio.
Foto: Tara Leach Photography
Além de mencionar as particularidades do seu trabalho de parto, algo que ele confessou ter o afetado “física e psicológicamente”, ele pontuou que, no momento em que visualizou as imagens produzidas pela câmera e o talento da fotógrafa Tara Leach, teve um profundo sentimento de necessidade de compartilhar as imagens em caráter público no seu perfil. Seja pela beleza do momento em si como também sendo instrumento de conscientização.
“Naquele momento, pensei que seria apenas um livro de memórias adorável para mim e talvez para meu filho, mas, quando vi as fotos, subitamente tive a sensação de que elas precisavam ser públicas, pois representam tão bem duas causas muito próximas ao meu coração: a normalização do parto domiciliar e a normalização de pessoas trans e não binárias que dão à luz. Eu espero, dentre outras coisas, que esse álbum de fotos inspire outros pais gestantes. Eu sei o quanto imagens como essa foram importantes para mim antes da minha primeira gravidez, e o quanto ainda é importante ver imagens de pessoas trans e não-binárias dando à luz hoje em dia. Tig nasceu de 39 semanas de gestação, pesando 3,720 quilos. Eu dei à luz com a ajuda de duas incríveis parteiras independentes e meu parceiro na vida e no amor. Nossos outros dois filhos foram convidados a assistir, mas escolheram não acordar antes do nascimento do novo bebê.”, disse Yuval em um trecho de sua postagem.
Foto: Tara Leach Photography
Quer ver mais fotografias do parto humanizado que foram produzidas pelas lentes de Tara Leach? Clique aqui!
E ai pessoal, tudo bem com vocês? Para quem não me conhece, eu sou o Richard Cheles, fotografo publicitário a mais de 16 anos, especializado em gastronomia, still e retratos, e também sou Embaixador Sony Alpha!
Quando chegou os produtos aqui no estúdio, fiquei realmente surpreso com os 2. São leves, super práticos, fáceis de usar e contam com uma serie de coisa bacanas para quem fotografa e filma. Aqui o que achei que realmente faz a diferença neles, o RGB tem um painel digital muito simples de ser entendido, com as opções de cores do branco e do RGB bem fáceis, mesmo sem ler o manual, praticamente eu ja sabia como mudar tudo nele. No que é apenas branco, são 2 botões apenas, um controla a potencia de em ambos vai de 10% a 100% e no outro controla-se a temperatura de cor entre 3200k até 5600k.
O RGB conta com controle remoto que você pode utilizar com até 99 unidades deles com controle independente em cada um! Imagina você com tantos Iluminador Ring Light assim? Nem eu consigo imaginar… Ele também tem alguns efeitos especiais que são para vídeo que são bem legais, listar aqui os efeitos especiais que são para video que são bem legais, devido ao modo RGB Arco-íris ajustável e além do mais atende a diferentes ocasiões, perfeito para vídeos do YouTube, maquiagem, Vlog, fotografia, festa e transmissão ao vivo.
Segundo ponto que gostei bastante foi a mobilidade, o local onde se encaixa o tripé de iluminação é articulado, tendo a possibilidade mexer no angulo dele em varias direções, coisa que outros não tem, são apenas fixos e retos, ponto super positivo para ele.
Além disso, para quem quer afixar outros equipamentos, ele conta com 5 sapatas para encaixe de acessórios hotshoe (sapata de flash) que é possível colocar braços articulados, suportes diversos, suporte para celular entre outros acessórios. Tem também 2 roscas para colocar por exemplo um Suporte L e colocar um Estabilizador Gimbal de Câmera como o Estabilizador Gimbal Weebill-S Zhiyun ou Estabilizador Gimbal Crane 3S Zhiyun ter sua filmagem estabilizada. O legal disso é que você pode colocar o seu celular ou câmera noRing LightCircular, colocar o estabilizador, e segurar o Ring Light nas alças laterais que acompanham o conjunto e fazer uma vídeo dinâmico, com movimento ou mesmo uma live. E isso pode ser em estúdio usando energia elétrica com sua Fonte Bivolt que acompanha, ou baterias, ele também conta com entradas de 2x baterias do modelo Sony Série L (NP-F550, NP-F750,NP-F970), ai você não depende de energia elétrica e pode gravar por ai com toda a liberdade do mundo.
A reprodução de cores deles são excelentes, de nível profissional chegando ao CRI de 95%, outra coisa bacana é que fiz um teste de filmagem nele com meu Iphone XR no modo de câmera lenta em 240 fps, e nesta velocidade não existe flicker, como ocorre com lâmpadas caseiras de Led ou outros modelos de Iluminadores Ring Light mais simples. Ou seja, você pode fazer seu slow motion sem problema nenhum.
Iluminador Circular Led Ring Light Bi-Color
Agora vou falar para vocês de outros usos do Ring Light, eles não só para aquela filmagem ou foto padrão que as blogueiras adoram, frontal e só, ele é muito mais versátil que isso, pode e deve ser utilizado em outros ângulos e outras posições, pois como disse lá em cima, ele é articulado e te da essa liberdade.
Inclusive para usos diversos e não só retratos, sendo que era só vendido para este fim. Ele funciona como um softbox, proporcionando uma luz bem difusa e bonita. Neste ensaio que fiz com eles, utilizei para iluminar produtos diversos, sendo uma produção simples de culinária, onde montei um Set para uma fotografia de um bowl com pães de queijo, utilizando uma base em madeira colorida e o Iluminador Circular Ring Light Bi-Color Branco na lateral direita do produto, e o Iluminador Ring Light RGB para colorir o fundo. Luz lateral funciona muito bem em culinária, e se acha que as sombras estão um pouco carregadas demais, é so utilizar um rebatedor do lado oposto da luz para preenche-las, só esse recurso resolve tranquilamente o problema (não que sombra seja problema!) Mas é mais questão de gosto e estilo da fotografia.
Um outro exemplo é se o seu produto estiver muito próximo ao fundo da foto, que neste caso foi colorido com o RGB, pode acontecer de a luz do produto vazar para o fundo, e pode ocorrer dele acabar prejudicando a cor escolhida, tirando a saturação com a adição do branco. O que se faria neste caso, é utilizar um tapieira na lateral do Ring Light, de modo a não deixar a luz branca chegar no fundo, e assim apenas a luz colorida apareceria. Outra situação é quando se quer fazer o fundo escuro ou preto, se a luz principal vazar, essa tapieira ira resolver o problema.
Iluminador Circular Led Ring Light RGB
A outra foto que fiz foi o still de um produto que tem texturas e partes reflexivas além de iluminação do visor, que é o controle remoto do iluminador RGB. Isso eu considero um problema mais complexo, pois temos diversas texturas e superfícies que temos que ter cuidado para ficarem bem na foto. Eu utilizei os 2 Iluminadores Ring Light para essa, sendo uma principal na frente, mais lateral e uma de recorte ao fundo na direita, para trazer os highlist no contorno do produto. Caso a sua luz esteja numa posição que ela apareça no reflexo de alguns tipos de produtos, uma forma de contornar essa situação é utilizar um rebatedor ou até mesmo um papel vegetal, com isso se cria degrades perfeitos nos produtos, tendo um controle muito maior sobre a iluminação.
Claro que além de mostrar que ele pode e dever ser utilizado em still e culinária, eu não poderia deixar de fazer alguns retratos, mas usando ele em posicionamentos diferentes do que as pessoas utilizam. Utilizei um de luz principal a esquerda da modelo em 45 graus, e coloquei na lateral direita dela ele com uma coloração diferente, para criar um clima com cores na fotos. Nisso fui variando e buscando opções de cores que mais combinavam.
Se você tiver 2 deles, pode fazer como na produção de culinária, sendo um deles utilizado para colorir o fundo e outro para iluminar a modelo, e também pode usar um rebatedor de preenchimento no rosto se achar necessário. As possibilidades são infinitas de iluminação, e uma coisa que sempre recomendo aos meus alunos (sim, também dou cursos sobre fotografia de estúdio e culinária) é experimentar, varie a luz, coloque-as em posições diversas até encontrar algo que realmente fique bom.
Eu como fotografo de estúdio sempre preferi fotografar com flash, mas estou começando a utilizar e testar luzes continuas como esses ring light e outros que tenho no estúdio em algumas da minhas produções, os resultados são muito bons, a diferença maior é que dependendo do tipo de fotografia que se esteja fazendo, e a abertura e ISO que se está utilizando, é necessário um tripé, pois a câmera vai precisar de velocidades baixas de exposição. A parte boa é que na luz continua o que você está vendo é realmente o que vai sair na foto, então facilidade demais na composição e saber o que realmente ira ser fotografado.
Confira os dois Modelos de Iluminadores Circular Led Ring Light de 19″ , só clicar no nome:
Se o mercado asiático sempre foi considerado um dos mais proeminentes quando o assunto são produtos tecnológicos como as câmeras fotográficas, a Olympus demonstrou que os tempos podem estar mudando mediante sua decisão informada na última quarta-feira (20).
A informação que foi publicada pelo jornal The Korea Times e corroborada pelo comunicado da Olympus presente na reportagem aponta que o negócio de venda de máquinas fotográficas da marca no país não estava sendo lucrativo apesar “de esforços árduos para aumentar a lucratividade e eficiência do negócio de imagens” em território sul-coreano.
Apesar da interrupção no que se refere a comercialização de produtos no país, a assistência técnica referente a compradores de produtos da empresa na Coreia do Sul seguirão contando com serviços autorizados até o dia 31 de março de 2026. Mostrando, assim, uma importante preocupação com o consumidor que confiou seu investimento em uma marca com reputação de mais de um século de existência.
O comunicado da empresa originária do Japão nega que exista qualquer tipo de influência referente a um possível movimento de jovens sul-coreanos contra produtos japoneses pesando na decisão da Olympus em deixar o mercado citado.
O fato reforça a informação (na época negada pela própria Olympus) datada de novembro de 2019 onde um fórum de discussão levantou a ideia de que a empresa sairia por completo do mercado de câmeras fotográficas. O suporte dado então foram páginas do balanço financeiro da companhia onde os números mostravam uma grande instabilidade nos lucros.
“O negócio de imagens sempre foi a força motriz da tecnologia onde, incluíndo a tecnologia da imagem e produção de tecnologia em massa, para a área médica e a ciência, deram tremendas contribuições. Como veiculado na nossa nova estratégia de negócios, desde que o negócio de imagens e o negócio das ciências sejam negócios importantes, que deem suporte a companhia, continuaremos trabalhando na melhoria da lucratividade e eficiência nessas duas áreas de negócio”, disse na oportunidade a Olympus para o jornal chinês Sina Finance News.
Pegar a câmera e sair por aí fazendo fotos daquilo que você gosta é algo muito prazeroso, não é mesmo? Existe uma sensação incrível de realização quando conseguimos reunir todos os elementos ideais e dar um clique perfeito. Contudo, se você não seguir algumas dicas de fotografia relacionadas a procedimentos básicos, a chance de você conseguir isso diminui de maneira considerável.
Por isso, a fotógrafa inglesa especializada em newborn, Louise Downham, elencou alguns pontos muito relevantes para se prestar atenção.
Na primeira leitura, eles podem parecem um tanto quanto simplistas, mas acredite: a dependência que se tem deles é maior do que você consegue imaginar e passar por um “aperto” considerável não precisa ser o ponto decisivo para você valorizá-los.
A bateria está carregada e você tem uma reserva?
Eu li um post em um grupo de fotógrafos do Facebook uma vez de um fotógrafo que só tinha uma bateria, mas percebeu quando estava indo conversar com um cliente para uma sessão que a sua bateria estava zerada. Ele teve que adiar a sessão até que a bateria estivesse carregada. Que embaraçoso. Nunca deixe isso acontecer com você!
Você formatou o cartão de memória?
Eu sempre penso na história de um fotógrafo de casamento me contou dos dias que ele tirava fotos com filme onde ele percebeu que o rolo todo estava danificado e todas as fotografias do rolo foram perdidas. Não vale a pena pensar nisso. Formatar os cartões podem reduzir esse risco na fotografia digital. Deletar as imagens do cartão de memória não apaga completamente os dados do cartão. Não arrisque e formate esse cartão. Só lembre de consultar se você importou todas as imagens e fez um backup delas antes.
Foto: Divulgação/RØDE
Você tem uma corpo de câmera reserva com você?
Ok, nós podemos não ter dois corpos de câmera, mas eu realmente acho que é uma compra a ser priorizada acima de todas as outras. Eu sempre recomendo a compra de um segundo corpo de câmera antes de investir em lentes adicionais. Imagine a apreensão de ter problema em uma câmera. Anos atrás, quando eu estava começando a minha carreira de fotógrafa, eu costumava fazer fotos de casamentos e de famílias. Uma vez, o espelho quebrou dentro da minha câmera e tudo ficou preto logo depois da primeira dança do casal. Por sorte, havia um segundo fotógrafo e eu consegui pegar a câmera dele, mas foi uma lição muito estressante de aprender do jeito difícil. Eu nunca mais saio para uma sessão sem um corpo reserva.
Alguma função que você usa normalmente no automático está manual?
Quando você muda uma configuração para uma opção customizada, tenha a certeza de mudar de volta no fim da sessão. E cheque novamente revisando as opções da sua câmera antes de começar uma sessão. É fácil deixar uma função selecionada que vai interferir na sua próxima sessão. Mesmo algo simples como como o modo contínuo ao invés do modo simples pode estragar sua imagem ou mesmo o foco e a recomposção, que não funcionam no modo contínuo. Chegando no local, faça isso!
Gostou das dicas de fotografia aqui passada? Tem alguma que achou importante e não apareceu aqui? Deixe-a nos comentários!
